LA CENA.

El templo, estilísticamente considerado como de los últimos tiempos del gótico, es de una sola nave, cubierta con bóvedas de crucería. Está salpicado de capillas que son probablemente obra de la primitiva fábrica mudéjar, sobre todo la capilla bautismal a la que se accede por un arco de medio punto enmarcado por un alfiz, estando formada su imposta por mocárabes.

El tramo de tránsito de la puerta de la Epístola se cubre con una bóveda de gran interés, notable ejemplar de bóveda con decoración de lacería.

Iconografía: En el paso de Misterio se detalla la Sagrada Cena de Nuestro Señor Jesucristo, con gran realismo y todo lujo de detalles. Cristo aparece en pie, ante una mesa, con los doce Apóstoles. En la escultura pasionista constituye la Cena Pascual el primer momento decisivo de la pasión, aunque, a nuestro entender, es aún un instante prepasionista. Los cuatro Evangelistas lo describen minuciosamente, aunque solo San Juan nos habla de un pasaje de la misma, tan humillante, como el lavatorio hecho por Jesús a los pies de los discípulos, escena ésta escasísimamente representada en la escultura europea, salvo algún grupo aislado en la ciudades de Andalucía Oriental. En el segundo paso, Dolorosa bajo palio.

Paso de Misterio: Quizás sea Jerez donde está mejor representado este trascendental instante de la institución de la Eucaristía, al contar con un paso de Misterio, parcialmente, no en su totalidad, por desgracia, realizado por el magistral imaginero de San Roque Luis Ortega Brú. El Señor de la Cena es de tamaño natural bien cumplido y de vestir. Salió procesionalmente por primera vez en 1967, ya que en abril de ese año citado entregó el artista dicha imagen. En una exposición que realizó en Jerez, en 1969, presentó cuatro Apóstoles de este Misterio. Unos años más tarde, en 1975, entregó tres más. Diversos motivos impidieron la realización de los restantes. En definitiva entregó los apóstoles San Mateo, San Bartolomé, Santiago el Menor, Santiago el Mayor, San Pedro, San Juan y Judas Iscariote. Siempre persistió en los cofrades la esperanza de que Ortega realizara los cinco Apóstoles que faltaban del Misterio. Pero pronto se perdió esta esperanza porque el artista fallecía en noviembre de 1982. Todas estas imágenes que hizo para este formidable paso de Misterio están catalogadas dentro de su etapa andaluza. Es el paso, por sus tallas, un obra cumbre dentro del arte cofradiero jerezano. Vivo exponente del atrevimiento, de la valentía con que este artista realizaba sus composiciones es el Señor de la Cena. Esta talla, por sí sola, resume, en perfecta síntesis, todas las cualidades que el escultor poseía para expresar diferentes momentos pasionistas o prepasionistas. Está realizado con una pátina de betún de judea, lo que propicia que el conjunto del rostro sea cálido. De ahí que se haya dicho que Ortega tuvo dos etapas: una, la madrileña, en la que utilizaba una carnación gris-verdosa, dando sensación de frialdad, de sequedad, al modo castellano; otra etapa es la sevillana o andaluza en general, en la que se encontraría este Señor de la Sagrada Cena. Pero aunque estos períodos pueden ser útiles para conocer la obra imaginera de Ortega, pensamos que lo que resultó decisivo al imaginero empleando este color fue el hecho de que, en este momento prepasionista de la Cena del Señor, se trataba de representar a un hombre vivo, mientras que en el Descendimiento jerezano, obra considerada del período madrileño, lo que Ortega buscó fue, precisamente, dar al espectador la sensación de un ser humano inerte. De ahí las diferencias en la carnación.

La expresión del rostro del Señor de la Cena es logradísima y es típica de Ortega. Los ojos son enormes y profundos, muy rasgados reflejando una honda tristeza y un estado de ánimo premonitorio de los padecimientos próximos. La cabeza hace un giro a la derecha y es de inspiración miguelangelesca por su monumentalidad y fuerza psíquica. La talla es de vestir, colocada en pie, en el instante de la institución de la Eucaristía, con el cáliz en la mano izquierda y de tamaño natural. Los cabellos están admirablemente tallados, a base de suaves rizos y ondulaciones muy propias del momento neobarroco que este artista representa. Pero, en su conjunto, la imagen es netamente moderna, como corresponde a un imaginero de nuestros días. La nariz es recta y larga y los labios son carnosos y amplios. Las proporciones de la talla son equilibradísimas. Los pies son de una gran finura en la ejecución. Las manos, finas y delgadas, nos trae reminiscencia del Greco. Uno de los mechones del pelo cae sobre la frente, haciendo el artista así un alarde de ingenio y buen gusto.

El grupo escultórico de las doce figuras, los doce Apóstoles, aparece en el paso de Misterio alrededor de la mesa. Los colocó Ortega en distintas posiciones, acentuando en cada uno de ellos un estado anímico diferente, así como un gesto atrevido y valiente en la composición.

De los Apóstoles tallados por Ortega hay que destacar, por ser admirable, la talla de Judas, el traidor. En este Apóstol renegado depositó Ortega todo su buen hacer artístico, evidenciando lo mucho que sabía de los estados del alma y de la psicología humana. Esta figura la colocó en pie, dando la espalda al conjunto, como si debiera ocultar algo y, en efecto, es así, ya que lleva en una mano la bolsa con las monedas, pago de la traición. Judas es una talla magnífica, en la que la anatomía es perfecta, logrando Ortega cualidades insuperables en la ejecución de las venas del cuello, que aparecen exaltadas y vibrantes, denotando la violencia psicológica a la que se encontraba sometido por obra de su traición. En sus manos, nerviosas y ágiles, sostiene la bolsa con las monedas, y se vuelve a repetir la huella del genial pintor cretense, que ya comentábamos.

Magníficas son también las expresiones de los otros Apóstoles realizados por Ortega, así como el gesto idealizado de San Juan, situado al lado de Cristo, con la fisonomía de un joven imberbe, casi adolescente, de tamaño visiblemente inferior al del Señor, quizás queriendo resaltar, por medio de este artificio, la suprema dignidad y majestad del Dios hecho hombre; es de hacer notar la rudeza de San Pedro, que ofrece un gesto de desconcierto ante el instante que está viviendo; la mirada intensa y penetrante de San Bartolomé; los gestos de sorpresa e incredulidad de Santo Tomás, o la fina y receptiva expresión de San Simón o Santiago.

Hay que destacar de este conjunto procesional que el artista se encontraba plenamente satisfecho del mismo y, en unas declaraciones, manifestó que había conseguido plasmar a Jesús tal como él le imaginaba en el decisivo momento de la institución de la Eucaristía. La escena pasionista o prepasionista resulta, desde luego, impresionante. Las actitudes son expresivas y reales. El espectador que contempla este paso por las calles puede palpar los distintos gestos y emociones que los Apóstoles dejan traslucir: Incredulidad, sorpresa, indignación, miedo. Es toda una lección de caracteres, de personalidades, aunadas en un grupo, al servicio de una idea: la reacción de los Apóstoles al instituir Jesús la Eucaristía, convirtiendo el vino en su propia Sangre. Todo este cuadro de caracteres y reacciones contrasta vivamente con el gesto de Jesús, dulce y humilde, alrededor del cual gira toda la escena, sin desaprovechar el artista la ocasión para componer un escorzo atrevidísimo al realizar la figura de Judas Iscariote que, como decíamos, es una talla movidísima y de una gran riqueza psicológica. Destacamos, por último, la perfecta realización de las venas del cuello del Señor, que aparecen exaltadas, trasparentándose al exterior, detalle éste que confirma a Ortega como un consumado conocedor de la anatomía humana.

Todas estas imágenes que procesionan actualmente constituyen el segundo conjunto completo con que ha contado esta Cofradía.

En la Semana Santa del año 2003 iba a estrenar 5 nuevas figuras de Apóstoles: Tomás, Judas Tadeo, Simón, Felipe y Andrés, aunque no pudo salir en Estación de Penitencia debido a la lluvia. Si lo hizo en cambio en la procesión del Corpus de ese año.

El Cristo posee dos cálices: uno de plata sobredorada, repujada, del siglos XVIII y otro del mismo material de finales del XIX. El mantel de la mesa está bordado en el siglo XIX.

La riquísima canastilla, de madera tallada y dorada, estilo barroco, con medallones de plata repujada, es obra del tallista sevillano Antonio Castillo Lastrucci aunque con diseño de Juan Pérez Calvo, realizada en 1929. El tallista fue Francisco Carrero. El presupuesto fue de 50.000 pesetas. Perteneció a la Hermandad del Santísimo Cristo de la Expiración (Cachorro) de Sevilla, a la que se lo compró en 1974. Debido a este origen los ángeles que figuran en su canastilla resultan muy tristes para el motivo principal con el que procesiona actualmente: el paño que les cubre la cabeza y los faroles que portan parecen accesorios de ángeles para panteón o carroza fúnebres. Estos faroles, de plata de ley, son obra de Jorge Ferrer. Las cartelas de plata repujada con motivos de la Pasión es obra de Cayetano González. .El situado en el frontal del conjunto representa la escena en que Pilatos se lava las manos. En el costado derecho hay una representación de la Oración en el Huerto y otra del traslado al Santo Sepulcro. En cuanto al lateral izquierdo encontramos un nuevo medallón alusivo al encuentro de Jesús con su Madre y otro donde se contempla el momento en que Tomás introduce las manos en el costado del Redentor. Por ultimo, en la trasera del conjunto, hay una cartela ilustrativa de la Cruxifición de Cristo en el Calvario. Se cuentan treinta y dos figuras, entre ángeles y arcángeles en la canastilla. La iluminación se compone de veintidos tulipas en los candelabros que figuran en sus costados más 2 luces de los faroles laterales. El paso siempre estuvo adornado con claveles rojos, a excepción de unos años, a principios de los 90, en los que el Misterio se exornó con claveles blancos. Las dimensiones de la parihuela son de 225 cms. de ancho por 438 de largo y 152 de alto. Tiene maniguetas de caoba.

Paso de Palio: En el paso de palio se encuentra como titular Santa María de la Paz, talla anónima que fue encontrada en el Convento de las Capuchinas de El Puerto de Santa María y fue adquirida y donada por Don José Soto Palas en 1981. Es talla de candelero. Se trata de una Virgen Madre, no niña, aunque sí posee ciertos rasgos de juventud. Un sector de la crítica sitúa esta imagen de Dolorosa a finales del siglo XVII. Nosotros nos hemos decantado por fecharla con más antigüedad. Es una Virgen bellísima, de una gran finura y delicadeza en la expresión. No refleja un dolor angustiado o lacerante, sino más bien sosegado y sereno.

Las cejas son arqueadas y finas, la nariz, recta y larga, y los labios son de una gran plasticidad y turgencia. Muy expresivas son las manos, sosteniendo un pañuelo la derecha, denotando la existencia de un buen imaginero. El cuello es fino. Toda la carnación de la imagen responde a los conceptos estéticos andaluces.

En conjunto, la Virgen de la Paz ofrece en su expresión un dolor que pudieramos llamar letífico. Es, por tanto, una Madre Corredentora y no solo una mujer que está viviendo la Pasión de su Hijo.

La imagen que anteriormente procesionaba es la actual imagen sedente de Santa María de la Paz y Concordia en sus Misterios Gloriosos, que es del siglo XVI o XVII según la última restauración efectuada por Agustín Pina, siendo ésta una imagen de Gloria.

El palio de caídas de plata cinceladas y repujadas con borlas catedralicias, es el único que se ofrece con estas características de orfebrería en nuestra Semana Santa, tomando el estilo del paso de palio antiguo de Nuestra Señora del Desamparo de la Hermandad del Prendimiento.

Las caídas son rígidas, repujadas a dos caras fueron realizadas por el taller de Viuda de Villarreal, siendo el diseño del año 1973 y la ejecución, la delantera de 1975 y las restantes de 1976, estrenándose en ese mismo año todas. Las del Prendimiento tenían como tema decorativo principal una cartela en cuyo interior había un medallón ovalado. En las actuales la composición no es contínua, queda dividida por los varales, y gira en torno a una jarra de la cual salen robustos tallos y grandes flores. Las caídas terminan con flecos y borlas dorados de pasamanería. También es del taller de Viuda de Villarreal, y del mismo año, la paloma que está "en la gloria".

El techo es de terciopelo azul, de clara inspiración mudéjar, bordado con hilos de oro por Esperanza Elena Caro en el año 1974. Los bordados se organizan o dividen en franjas o espacios paralelos a los bordes. La primera franja, bastante estrecha, está formada por unas ondas que en sus concavidades acogen unas hojas de acanto muy estilizadas. La segunda franja está compuesta por unos dibujos más realistas; de unos jarros o balaustres salen tallos, hojas y flores de acanto. Unos roleos, calados y curvilíneos, limitan el espacio de estos ramos tan floridos, y crean una nueva zona. En ella, un dibujo casi geométrico se repite una y otra vez, hasta crear una red de exágonos curvilíneos que son los que hacen inconfundible a este palio, y nos hace recordar los espléndidos efectos conseguidos por los cordobeses o por los granadinos musulmanes con un sólo tema repetido hasta la saciedad. En el centro los exágonos se distorsionan y dejan un espacio libre; en él hay unos rayos finísimos de orfebrería, y de ellos pende la paloma de orfebrería que repujó el taller viuda de Villarreal y que representa al Espíritu Santo.

Los respiraderos del paso es de autor anónimo (son los antiguos de la Hermandad del Prendimiento), aunque se sabe que intervino en ellos los talleres "Lorenzo Jimenez Rueda" en 1973, que repujó unas molduras y medallones que los cuales acopló a los mismos. La corona de la Virgen, barroca, es anónima de 1.792, estando grabada esta fecha el interior de la corona. Fue donada al Marqués de los Alamos del Guadalete por el rey Jose I Bonaparte, Pepe Botella, al hospedarse en su casa en su estancia en Jerez, en febrero de 1810, siendo fruto de la rapiña de los franceses en la Guerra de la Independencia. Los varales los repujó el Taller Viuda de Villarreal en el año 1978. Las macollas se enriquecen con unos roleos que imitan asas. Las perillas con que se rematan son del mismo taller y del año 1979. Los varales y respiraderos fueron restaurados en el año 2002 por el taller de Garcia Falla. El paso posee 86 puntos de luz en su candelería con 58 candelabros nuevos del año 2000 realizados por Orfebrería San Francisco de Sanlúcar de Barrameda y otros 28 estrenados en el año 2001 de los mismos talleres. La anterior candelería fue realizada entre 1970 y 1980 por Villarreal, mismas fechas en que se realizaron los candelabros de cola que tienen 16 puntos de luz entre los dos. Los dibujos de los mismos los hizo Jesús Dominguez y los repujó los talleres "Lorenzo, Jimenez y Rueda". Este paso lleva también 4 faroles entrevarales, lo que hace que los candelabros se sitúen después del último varal. Son de estilo barroco y fueron repujados tambien, en el año 1972, por los talleres "Lorenzo, Jimenez y Rueda". La Peana es de estilo gótico, fue de la Hermandad del Prendimiento, y adquirida en el año 1975. Sobre ella y delante de la imagen, va una media luna, es de plata de ley parece inventariada como obra del siglo XVII. Las jarras son 14, ocho pequeñas y seis grandes. En el llamador figura un angelito con un caliz en las manos. Y la imagen venera es San Marcos. La repujó en plata de ley "Lorenzo, Jimenez y Rueda", copiando la talla que corona el facistol de la parroquia.

El manto es de terciopelo azul y los bordados, grandes, en oro y realce se combinan con unos escudos realizados con sedas de colores. Los bordados son obra de Esperanza Elena Caro y hacen recordar los trabajos de las Hermanas Antuñez. Se estrenó en 1972, y fue donado por el Marqués de los Alamos del Guadalete.

Igualmente es obra de Esperanza Elena Caro la saya de la Virgen, también de 1972, blanca con bordados en oro y pequeñas flores con los petalos matizados por sedas de colores. Los faldones son de terciopelo azul y fue bordado el delantero por Ildefonso Jimenez en el año 2002 y los laterales y el trasero en el 2004.

Marchas procesionales dedicadas: "Nuestro Padre Jesús de la Sagrada Cena", de Joaquin Villatoro Medina, "Santa María de la Paz", de Francisco Orellana, y "Santa María de la Paz y Concordia", de Andrés Muñoz y "Eucaristía", de Santa María de la Algaba y "La última Cena" y "Santa María de la Paz" , de Germán Alvarez Beigbeder.

Tiempo de paso de la cofradía: Unos 30 minutos.

Hermanos y Nazarenos: Tiene unos 650 hermanos de los cuales procesionan unos 260 nazarenos. Durante la década de los ochenta el número de hermanos ha oscilado entre los 700 y los 820, y el de nazarenos entre los 225 y los 350. En estos mismos años la Hermandad ha proyectado y conformado las cuadrillas de hermanos costaleros; de hecho, desde los primeros años eran los capataces dos hermanos que iban inculcando un estilo propio. En la década de los 90 el numero de hermanos ha pasado de los 648 a los 580 que tenia en 1996, y el de nazarenos, de 3375 a 325.

Túnicas: Túnica blanca, con capa, antifaz, botonadura y cíngulo rojos y zapatos negros con hebillas y guantes blancos. Sobre la capa, escudo de la Hermandad, bordado en seda. Las túnicas de los manigueteros son blancas de cola, con cinturón de abacá y botonadura roja en el misterio y azul en el palio. Además éstos llevan alpargatas blancas.

Escudo: El primitivo tenía esta descripción: El campo entero lo ocupa el Crismón (en referencia a Acción Católica) superado por una corona real: Cristo Rey era el guía. Sobre el crismón, y en punta, un león alado, sedente, con la garra derecha sobre un libro abierto (lo que hace  referencia a la sede). En el centro, casi en jefe, el Santo Grial, símbolo por excelencia de la Eucaristía. En referencia a la Virgen de la Paz, los símbolos son una jarra con azucenas, como tienen por emblema todas las catedrales españolas consagradas a Santa María, y una paloma con una rama de olivo en el pico. Estos dos elementos, jarra y paloma, se colocaron en los flancos. A los pocos años se cambió el escudo. Con el cambio se consiguió un escudo más espectacular, más decorativo. Tiene, sin embargo, un inconveniente: es un calco del escudo de la Hermandad de la Cena de Sevilla.

Color de los cirios: Rojos, por ser Hermandad Sacramental en el cortejo de Misterio y blancos en el de Palio.

Altar de Insignias: Cruz de Guía, realizada en 1979 en los talleres de Villarreal en madera barnizada (mide 288 x 159 centímetros), con remates, resplandor e INRI en plata cofradiera, y un cáliz, en la cruceta, también en plata cofradiera (sus medidas son 2,88 x 1,59 metros), yendo acompañada por dos faroles guías de estilo renacentista, obras de Villarreal, y dos nazarenos con varas, (suele ir también un niño con una campana de Cruz Guía) precedidos todos del diputado de Cruz con palermo, rojo con el escudo de la Hermandad; Senatus, con letras bordadas sobre terciopelo burdeos por Juan Manuel Rodríguez Ojeda y asta de Villarreal; Estandarte del Grupo Joven, con apliques dorados y asta lisa de plata, realizado en 1956; dos Banderas del Señor, de raso, rojas con las cruces blancas y asta con remate de punta de lanza en plata cofradiera, de 1956; Guión Sacramental, cuyo banderín es del siglo XIX y asta de mayor antigüedad; Bandera Sacramental, con un caliz y una orla bordada en el Colegio El Salvador, siendo precedida por 6 acólitos con ciriales con velas rojas; dos Bocinas, con paños rojos y flecos dorados, de 1950. Cuatro ciriales, del taller de Viuda de Villarreal realizados en abril de 1979 y cuatro incensarios.

En el cortejo del Palio, Cruz Parroquial, con manga barroca, acompañada por dos acólitos con ciriales; Bandera de la Virgen, de raso celeste con cruz blanca; Libro de Reglas, tiene las tapas forradas de terciopelo color rojo, con un gran medallón de plata cofradiera en el centro que ocupa casi toda la tapa y que representa la Asunción de la Virgen; es del año 1955; Banderín conmemorativo del XXV aniversario de la reorganización de la Hermandad, con el rótulo 1954-1979, realizado en plata cofradiera en 1979 en los talleres de Viuda de Villarreal; Bandera Regina Pacis, sobre paño de damasco, lleva bordada una corona real un haz de rayos y en el centro una paloma y rodeando a estos motivos, lambrequines. El asta es de plata cofradiera del año 1992; Representación de los Caballeros Veinticuatro de la Ciudad, con el libro de la "Jura de la Paz de 1542", realizado éste en los talleres de Miguel Angel Camas en plata de ley, en el año 1992 (en 1994 y 1995 procesionaron tres de ellos); Estandarte de la Hermandad, en terciopelo rojo con bordados en oro realizados en el Colegio El Salvador. El escudo lo compone el Crismón superado por una corona real. Sobre el Crismón, y en punta, un león alado, sedente, con la garra derecha sobre un libro abierto (en recuerdo de la sede). En el centro, casi en jefe, el Santo Grial, símbolo de la Eucaristía. Los símbolos de la Virgen son una jarra con azucenas, como tienen por emblemas todas las catedrales españolas consagradas a Santa María, y una paloma con rama de olivo en el pico. Estos dos elementos, jarra y paloma, se colocan en los flancos. Dos Bocinas, con paños azules y flecos dorados, de 1950. Cuatro ciriales, del taller de Viuda de Villarreal realizados en abril de 1979 y cuatro incensarios.

Además posee dos faroles, cuatro palermos, doce portahachas, ocho dalmáticas, moradas, diez insignias, realizadas por Villarreal en 1960, una pértiga realizada en el taller de Viuda de Villarreal en el año 1981, otra pértiga del año 1992 y dos ropones de pertiguero.

Referencia histórica: Un grupo de devotos jerezanos, en el año de 1953, reorganizaron la primitiva Hermandad Sacramental del Santísimo Sacramento y Santa María de la Paz y Concordia, que había sido fundada en 1541 en su actual Iglesia de San Marcos. Sabemos que la devoción ante la imagen de la Virgen se inicia con las famosas juras, muestras propias de la mentalidad religiosa del siglo XV. Progresa esta costumbre con el paso del tiempo y, de aquellos actos, se empieza a denominar a la imagen como la Paz y Concordia, por las amistades concedidas entre los jerezanos.

Ante la imagen de la Virgen se había llevado, pues, numerosas veces reconciliaciones de litigios entre los nobles caballeros y luchas entre los nobles que habían llegado a perjudicar a los demás habitantes de la ciudad. Tales fueron las luchas o rivalidades entre el Conde de Niebla, el Marqués de Cádiz, el Duque de Medina Sidonia y algunos otros. Existen pruebas evidentes de que a la primera jura, que se realizó el 20 de septiembre de 1462, siguen otras, hasta el año 1468, según escrituras ante Juan de Ecija, escribano del Rey.

Evidentemente, después del quebranto de algunos de estos juramentos, seguían otras posteriores concordias, muestras propias de la mentalidad religiosa del siglo XV.

Según acta documental, el 15 de marzo de 1541 se creó la Hermandad del Santísimo Sacramento y Santa María de la Paz, adquiriendo la Asociación gran vitalidad. Bartolomé Nuñez de Villavicencio, caballero veinticuatro, destacado prócer de la ciudad, y considerado por los coetáneos como un hombre verdaderamente sabio, es el primer Hermano Mayor, mientras que Alfonso Nuñez de Villavicencio sería el primer Mayordomo, mientras que Alfonso Pérez y Pérez fue Presbítero y Notario, Cristóbal López de Mendoza, Beneficiario de San Marcos, templo de donde emergió esta Hermandad, y Alfonso de Quintana, dignatario público, son los primeros responsables de aquel nacimiento espiritual en la vida religiosa de Jerez.

A principios del siglo XVIII, su esplendor fue extraordinario hasta el punto de ser construida y reparada la Capilla del Sagrario. Ya en 1799 se llevó cabo una reestructuración de sus normas por el entonces Hermano mayor Juan Carlos de Lila, Marqués de los Alamos del Guadalete y señor de Villamartín, y el mayordomo Antonio de Lapicera; reglas que fueron aprobadas en el año 1800, por el rey Carlos IV.

Un año más tarde, en 1801, el mismo Rey le concede el título de Real. Pero la devoción disminuyó con el paso del tiempo, para llegar al presente siglo, más concretamente al año 1925, en que el cura-párroco José González Marín, trata de revivirla, lográndolo, para sucumbir poco tiempo después.

El día 2 de febrero del año 1954, festividad de la Candelaria, la Comisión Gestora de la reorganización (compuesta por Manuel Tarrió, Horacio Troya, Manuel Cobos, Antonio Otero, Manuel garcía de Quevedo, Francisco Pinto, Fernando Casas y José Guerra, entre otros), se encontraba reunida con el párroco don Cristóbal Escribano Oliva con el fin de ultimar los aspectos legales de la puesta a punto de la Cofradía, adoptándose el carácter penitencial, añadiéndose a la primitiva Hermandad la salidas procesionales de la Sagrada Cena y de la Virgen de la Paz, y al finalizar la reunión contemplaron con asombro como las calles de Jerez, estaban llenas de nieve, siendo la primera vez que se conoce haya nevado en nuestra ciudad.

En el año 1954, la Cofradía hace estación penitencial el día del Jueves Santo, con una representación de sus miembros, formando parte del cortejo de la Cofradía de la Sagrada Lanzada.

Esta Hermandad ya reorganizada ha procesionado con tres imagenes diferentes del Señor, ya que la primera que se sacó en estación de penitencia fue obra de Francisco Pinto, saliendo sólamente el Señor en el paso, siendo el año 1955. A esta imagen del Señor se le acopló, más tarde el conjunto del apostolado, obra de Tomás Chaveli, pero no resultaron en general del agrado de los cofrades de esta Hermandad, tanto es así que decidieron cambiar la imagen de Jesús, por una de San Cayetano que acoplaron para tal fin. Por entonces se adquirió el antiguo paso de la Nuestra Señora de las Angustias en el precio de 14000 pesetas.

Ese año de 1955 procesionó en primer lugar de las cuatro cofradias que lo hicieron en la tarde del Jueves Santo, siendo su horario e itinerario el siguiente: Plaza de San Marcos (salió a las 19,50), plaza Rivero, Puerta Sevilla, Jose Antonio Primo de Rivera, Rotonda (Cruz a las 20,20 y Paso a las 20,35), Carrera Oficial (Cruz en Presidencia a las 20,40 y Paso a las 20,55), Colegial (Cruz a las 21,35, Paso a las 21,50), Encarnación, Reducto, Cristo de la Viga, Plaza Domecq, Ignacio Soto, Curtidores, plaza Peones, Carpinteria Baja, Carmen, Sedería, Plaza Plateros, Alfonso el Sabio, Plaza Rivero, San Marcos (entró a las 23,15).

Seguía no estando el conjunto muy acertado y fue cuando decidieron encargar a Luis Ortega Bru la realización de todo el grupo entero que es con el que cuenta la Hermandad en la actualidad y que procesiona en un maravilloso paso realizado por Antonio Castrillo Lastrucci, sobre diseño de Juan Pérez Calvo, desde 1974.

La primera salida procesional del grupo actual la llevó a cabo la Hermandad con este soberbio grupo de Ortega Brú sobre el paso antiguo de Nuestra Señora de las Angustias.

En el año 1963, se solicita a la Unión de Hermandades el traslado de su día de salida al Martes Santo, por incompatibilidad de horarios con los oficios parroquiales, dia en el cual realizó estación penitencial al año siguiente. La razón que esgrimieron para ello fue que se entorpecian los Oficios del Jueves Santo en San Marcos. Posteriormente,a principios de los setenta, se trasladó el día de su salida al Lunes Santo, debido a que en la jornada del Martes salían tres cofradias pertenecientes al mismo sector, además, que la primera intención, recogida en los estatutos, era realizar la estación penitencial el Lunes Santo.

El paso de palio de esta Hermandad salió por primera vez al año siguiente, 1964, a los nueve años de haberlo hecho el paso de misterio, con la histórica imagen de la Virgen de la Paz. En su primera salida, el paso llevaba los respiraderos y las caídas del palio que hasta mediados de los años 40 sacó el paso de Nuestra Señora del Desamparo de la Hermandad del Prendimiento. Hacer las primeras salidas con piezas de segunda mano es muy normal; pero en este caso llamó mucho la atención, pues las caídas eran rígidas, o sea, de orfebrería (las caídas de este palio las estrenó la Hermandad de las Penas de San Vicente, de Sevilla, el año 1929 y las había repujado Seco Imbert). Actualmente lo conserva la Hermandad y lo utiliza como parte del altar que se monta en la calle durante el Corpus. Las caidas del palio se acortaron y fueron remodeladas para que a principios de los 90 sirviera de dosel al paso de la imagen gloriosa de la Virgen de la Paz y Concordia en una reciente procesion del Corpus. Hoy en día, el palio es lo verdaderamente singular de este paso: las nuevas caídas siguen siendo de orfebrería y el bordado del techo es de lo mejor que hizo Esperanza Elena Caro, estrenandose en el año 1976.

En un principio los nazarenos que acompañaban a la Virgen en el cortejo de palio vestian túnica blanca de cola con botonadura y cíngulo de esparto. Actualmente lo hacen solamente los maniqueteros del paso de palio.

También en 1964 se aprueban las nuevas normas de su funcionamiento por el entonces vicario de la ciudad José María Cirarda Lachiondo. En el año 1967 sale por primera vez la actual talla del Señor, obra de Ortega Brú.

En 1969 la hermandad tomó en posesión el paso gótico dorado que las Angustias habia comprado en 1947 a la Hermandad de la Lanzada de Sevilla, paso que data del siglo XIX, ya que fue estrenado en 1877.

En 1982 se sustituyó la imagen de la Virgen que procesiona en el paso de palio por la actual, debido al pésimo estado de conservación de la anterior, lo que obligó a la Hermandad a reservarla en el templo.

En la década de los 90 se consolidó la representación simbólica de unos personajes vestidos a la usanza del siglo XVI, que escoltan el primitivo libro de Estatutos de la Sacramental de San Marcos y que simbolizan a aquellos Caballeros Veinticuatro jerezanos. Tambien ultimamente escoltan los pasos servidores vestidos a la usanza del siglo XVIII.

El Lunes Santo, 29 de marzo de 1999, la plaza que queda en la zona trasera de la Iglesia de San Marcos pasó a denominarse de Nuestro Padre Jesús de la Sagrada Cena, en honor al titular de la Hermandad. Ese año se acometió la rehabilitación de la Casa-Hermandad y el plateado de insignias.

En la Semana Santa del 2003 estrenó 5 nuevas figuras del Apostolado del Paso de Misterio, no pudiendo realizar el desfile procesional por la lluvia. Si salió el paso en la procesión del Corpus de ese año.

Observaciones: Cofradía moderna de centro urbano que ha recogido una histórica devoción jerezana: la antigua Hermandad del Santísimo Sacramento y Santa María de la Paz y Concordia es rememorada en esta Cofradía pasional de nuestro siglo. Señorial y solemne en el porte, acorde con el marco arquitectónico que envuelve a un cortejo con pasos muy acabados e imágenes soberbias. En definitiva, es ésta una Hermandad con un sello propio.

Creemos que es justo señalar que el ambiente de más popularidad es el momento de pasar por la calle Tornería, y el tránsito por las calles del barrio de San Marcos a su regreso, son las etapas estelares de la procesión.

Los faroles de ambos lados de la puerta de salida del Templo permanecen encendidos en el mismo mientras la Hermandad está realizando estación de penitencia.

Los maniqueteros de los pasos van vestidos con túnicas de cola. Hace un lustro se decidió que procesionaran de esta forma para recordar que antiguamente el cortejo de palio vestía esta túnica.

Posee, bajo su advocación, los restos de San Teutonio mártir, que se encontraba en los recintos de los Condes de los Alamos del Guadalete.

Cultos: Hora Santa y Salve todos los viernes últimos de mes. La asistencia corporativa a los divinos Oficios del Jueves Santo. Quinario en enero y Función Principal de Instituto el 24 de enero. Triduo en la última semana de mayo a Santa María de la Paz en sus Misterios Gloriosos y al Santísimo Sacramento. Besamanos el domingo de esa semana a la imagen de Gloria de la Virgen. Besamanos a la Virgen de la Paz y Concordia el domingo posterior al 24 de enero como finalizacion al anual Quinario Doloroso en su honor y Besamanos al Señor el Domingo de Pasión.La asistencia de forma corporativa con insignias y estandartes a la procesion del Corpus Christi. El Domingo de Ramos, tras la celebración de los Oficios del dia, se procede a la bendición de los Panes Ácimos, en recuerdo del Misterio de la Sagrada Cena, para posteriormente repartir una limosna de pan en la Feligresia.

Dirección:
Hermandad de la Cena
Parroquia de San Marcos
Calle Nuestro Padre Jesus de la Sagrada Cena, s/n

Jerez de la Frontera (Cádiz)

Hermano Mayor: Daniel Romero Perez.

Vestidor de las imágenes: Jesus Cano Oviedo.

Diputado Mayor de Gobierno: .Angel Repiso Barba

Capataces 2008, 2007, 2006 y 2005: Martín Gómez Moreno, en el paso de la Sagrada Cena y Ramón Estrade Jurado en el de Palio.

Capataces 2004: Martín Gómez Moreno, en el primer paso, y José Guede Ocaña en el de paso de Palio.

Costaleros: 40 costaleros cofrades (8 trabajaderas) lleva el paso de Misterio y 30 hermanos costaleros tiene el paso de Palio.

Acompañamiento Musical 2008, 2007, 2006, 2005 y 2004: Tras el paso de Misterio la Agrupación Musical Nuestra Señora de la Estrella, de Dos Hermanas (Sevilla) y cerrando el cortejo, tras el paso de palio la Banda de Música Julián Cerdán de Sanlúcar.

Exorno Floral de los pasos: El paso de Misterio lleva normalmente claveles rojos, aunque en el año 2005 los llevó blancos con espigas con motivo del Año Eucarístico Internacional, mientras que el de palio luce claveles blancos.

Estrenos 2008: Túnica para el Señor y Restauración de la Corona para la Virgen de la Paz por Antonio Garcia Falla.

Estrenos 2007: Restauración de los faroles del Paso de Misterio y de los faroles de entrevarales del Paso de Palio, realizada por Antonio Garcia Falla. Faldones bordados para el Paso de Misterio, obra de Ildefonso Jimenez. Cera de la Candeleria del Paso de Palio pintada a mano y de Nazarenos de ultimos tramos de cada cortejo

Estrenos 2006: Nuevo Apóstol para el paso de Misterio realizado por los Hermanos Ortega Alonso. Restauración y Plateado de las Caidas de Orfebreria del Palio de la Paz por Antonio Garcia Falla.

Estrenos 2005: La Cena llevara este año las flores del Paso de Misterio en color blanco (por motivo del Año Eucaristico Internacional), restauracion de la peana de la Virgen y restauración y plateado del juego de jarras. En cuanto a su horario y recorrido saldrá un cuarto de hora antes y llegará hasta Carrera Oficial por la calle Porvera y San Juan de Dios para desembocar a San Juan Grande y a su recogida cambiará el itinerario normal para darle la vuelta al Alcazar para evitar la parada en la calle Letrados para que pase la Hermandad de la Viga.

Estrenos 2004: Bordado de los faldones laterales y trasero del paso de palio a cargo del bordador Ildefonso Jimenez. Juego de ciriales del paso de misterio. Potencias para Jesus de la Sagrada Cena en plata de ley sobredorada.

Estrenos 2003: 5 nuevas figuras de Apóstoles: Tomás, Judas Tadeo, Simón, Felipe y Andrés, talladas por los sobrinos de Ortega Bru. No pudo salir en Estación de Penitencia del Lunes Santo, debido a la lluvia. Si lo hizo en cambio en la procesión del Corpus de ese año.

Estrenos 2002: Faldón delantero del Paso de Palio, bordado por Ildefonso Jimenez y restauración de respiraderos y varales en los talleres de Antonio Garcia Falla.

Estrenos 2001: Terminación de la candelería del Paso de Palio.

Estrenos 2000: Nueva candelería del Paso de Palio.

Horario 2008:

Salida del Templo: 17,30

Palquillo Alameda Cristina Cruz: 18,45

Palquillo Alameda Cristina Último paso: 19,15

Plaza Arenal Cruz: 19,40

Plaza Arenal Ultimo paso: 20,10

Catedral Cruz: 20,15

Catedral Ultimo paso: 20,45

Fuera Catedral Cruz: 20,25

Fuera Catedral Ultimo paso: 20,55

Entrada Cruz: 23,10

Entrada Ultimo paso: 23,40

Itinerario 2008: Plaza N.P. Jesús Sgda. Cena, Plaza San Marcos, Plaza Rafael Rivero, Puerta de Sevilla, Porvera, San Juan de Dios, San Juan Grande, Palquillo, CARRERA OFICIAL, Aire, Cruces, Plaza del Arroyo, Barranco, Curtidores, Plaza Peones, Carpinteria Baja, Carmen, Sederia, Plaza Plateros, Torneria, Plaza Rafael Rivero, Plaza San Marcos, Plaza N.P. Jesús Sgda. Cena..

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