ANTIGUA Y VENERABLE HERMANDAD DE NUESTRA SEÑORA DE LAS ANGUSTIAS. Un paso.

Templo: Capilla de Nuestra Señora de las Angustias. Se levanta sobre la bonita plaza de las Angustias que toma su nombre del templo, situado en el lugar de la antigua capilla del Humilladero.

La iglesia del siglo XVII es pequeña de una sola nave pero agradable y de rica historia. Cerrada al culto con motivo de la Revolución de 1868, la abrieron de nuevo los Carmelitas que se establecieron en el templo hasta 1880.

Tiene planta de cruz latina. Los brazos horizontales tan cortos como el de la cabecera. Los pilares son almohadillados, tiene balcones a la nave principal y está iluminada por el cimborrio del crucero. La cabecera tuvo retablo del que sólo queda el camarín.

La bóveda del camarín está cubierta por una pintura, de la cual en la actualidad sólo se adivina la composición, pues el tiempo y el humo han ennegracido sus colores. La peana para la Virgen es una muestra de la riqueza y policromía que debió tener el retablo. La nave principal quedó sin terminar y la totalidad de sus tramos son parte de construcción anterior.

Iconografía: En el único paso que procesiona esta Hermandad se representa la clásica estampa de la Piedad, en la que la Virgen de las Angustias sostiene el cadáver de Cristo en su regazo, recogida en los Evangelios Apócrifos. Se trata de una iconografía medieval, al menos gótica e incluso hay algunas representación del tardorrománico en que aparece estas representaciones de la Virgen con Cristo en su regazo.

Paso de Misterio: La imagen titular primitiva era más bien pequeña, de barro cocido, estando Cristo depositado a los pies de su Madre. Con el paso de los siglos, fue recibiendo amputaciones y añadidos. En una estampa del siglo XVIII, el grabador asegura que ha hecho el verdadero retrato de la imagen, y ya aparece la Virgen como imagen de vestir. Habría que preguntarse donde está la imagen de la Virgen del siglo XVI, de la que Fernando de Morales hace donación a Pedro de Baya, hermano mayor de dicha Hermandad. Sabemos que en Abril de 1925 el rostro de la Virgen, que era de barro cocido, fue cambiado por uno de talla. Cuando la Hermandad, en 1942, encargó nueva imagen del Señor a Ramón Chaveli, le pidió también la construcción de un nuevo cuerpo para la Virgen. Se ha dicho que el grupo tuvo como base de inspiración el que talló en su juventud Miguel Angel, actualmente venerado en la Basílica del Vaticano. El parecido del rostro del Señor, co2locado en el regazo de su Madre, con el de la Virgen parece denotar que, mientras el artista valenciano construía un nuevo armazón para el cuerpo de la Virgen, también le hizo un nuevo rostro. Con tantos añadidos no podemos hacernos idea de cómo sería el rostro original de esta Dolorosa. La Hermandad conserva la imagen primitiva del Señor, que parece datar del siglo XVI.

Así pues, la imagen actual de la Virgen de las Angustias procede del siglo pasado, es de la escuela valenciana del pasado siglo, desconociéndose su autor y ha sufrido diversas restauraciones, la última por Ramón Chaveli en 1942.

Se ha apuntado, asimismo, que el grupo escultórico tuvo como fuente de inspiración la Piedad de Miguel Angel. Pero esto sólo es cierto en lo que a iconografía se refiere. En los otros conceptos estéticos, no podemos admitir esta comparación. Ya la escultura renacentista había prodigado este tipo de representaciones, aunque con un sentido totalmente diferente, ya que en aquella época era costumbre tallar a la Virgen pletórica de idealización y con rostro de niña. En 1a fisonomía de la Virgen de las Angustias observamos un patetismo no excesivo, no exagerado, aunque sí grande y silencioso, en una lïnea iconográfica que, desde luego, no tiene nada que ver con 1a expresividad trágica de los maestros castellanos. Se trata de una Virgen bastante aniñada, que mira, con dolor, al Hijo muerto en los brazos.

En cuanto al Cristo que tiene en el regazo, fue encargado a Ramón Chaveli en 1940, ya que la imagen anterior había recibido amputaciones y añadidos. Su cabeza tiene un gran parecido con otros rostros que el artista valenciano talló. Presenta el Cristo características típicamente "chavelinas", como el misticismo, patetismo no exagerado, desgarro en la expresión de dolor, pero con dulzura, sin llegar a un barroquismo exaltado, como correspondería a la escuela castellana y su principal representante, Gregorio Fernández, que mantuvo una línea estética distinta a la sostenida siglos más tarde por Ramón Chaveli. Este tipo de iconografía de Cristo yacente, bien aislado o en brazos de su Madre, como en este paso de Jerez, se prestaba a los dramatismos, a esos Cristos desgarrados a que tan acostumbrados nos tiene el realismo de la escuela de Castilla. Sin embargo, Ramón Chaveli tuvo sus ideas originales, propias, no dejándose influenciar, como fácil tentación, por ese tipo de estética. Hay en la cabeza y en la expresión de este Cristo muerto un hondísimo arraigo que despierta los fervores del pueblo. La imagen, de talla completa, con paño de pureza escultórico, no es grande, porque quizás en su tamaño influyó el deseo, por parte del artista, de establecer una proporción física entre el tamaño de la Virgen que le sostiene sobre su regazo, y la del Cristo yacente. Está pensada esta obra en conjunto, en grupo de Madre e Hijo, nunca aislada. Los cabellos del Cristo están trazados con intensos juegos de claroscuro. Los ojos están semicerrados, la boca entreabierta, la nariz es recta y larga. En la anatomîa vemos que Ramón Chaveli dominaba los conceptos médicos. Así, son muy acertados, en cuanto a composición y realismo, los agujeros producidos por los clavos, tanto en las manos como en los pies. Del costado de Cristo mana abundante sangre, que Chaveli no esculpió, es decir, el chorro está pintado, sin que la herida del costado esté escultóricamente trazada.

En el conjunto, hay marcadas diferencias con respecto a la composición que Miguel Angel, siglos atrás, impusiera. Así, la escasa monumentalidad del cuerpo de Cristo, lo que, en un simple estudio comparativo, nos alejaría, obviamente, del colosalismo miguelangelesco, así como la postura de Cristo, que, en su anatomía, es mucho más relajada, menos rígida, que la que, en su época, tallara el genial Miguel Angel.

En cuanto a la Virgen, si partimos de la idea de que Ramón Chaveli le puso un rostro nuevo, también podemos observar las diferencias con respecto a aquella Virgen Niña que esculpiera Miguel Angel. La Virgen de las Angustias actual no es, evidentemente, una mujer anciana, ni una adulta que ha alcanzado la madurez. Es, por el contrario, una Madre que tiene muchos de los rasgos fisonómicos que Murillo impusiera como arquetipos en la Sevilla del siglo XVII en sus pinturas. Pero no es una Madre Niña idealizada. Es una Madre joven, quizás más joven aún que su propio Hijo, al que sostiene en el regazo. Pero la faz de esa Madre joven ha sido surcada por un gesto de dolor intenso, que quiebra su expresión, acentuándose así una nota que define a esta imagen: La inmensa piedad que brota de su expresión, como si, al sostener el cuerpo del Hijo, quisiera volver a transmitirle la vida perdida en la Cruz. Esta expresión de la Virgen de las Angustias es digna de todo un artista.

Es de destacar la corona de la Virgen, de plata de ley, maciza, cincelada y repujada con dos caras idénticas sobredoradas del siglo XVII ó XVIII. Queda definida por un aro de perfil cóncavo decorado por acantos repujados, enmarcado por dos filetes lisos, sobre el que arranca el canasto, calado y de perfil abombado, decorado por motivos repujados y cincelados en gran resalte, entre los que destacan roleos, tallos terminados en flores cerradas y abiertas y acantos. En el centro del canasto dos ángeles tenantes sostienen el emblema de la Hermandad, un corazón atravesado por siete puñales, sobre el que se alza un jarrón con tres azucenas, uno de los motivos iconográficos asociados a la gloria de María. Toda la composición está realizada con una gran precisión en el dibujo, que responde a un esquema simétrico que la dota de una gran claridad a pesar de la multiplicación y exhuberancia de los elementos decorativos y de la carnosidad de la técnica. Sobre el canasto se entrecruzan tres imperiales, de perfiles sinuosos compuestos por cartelas conformadas por acantos, en las que se inscriben cabezas de serafines enfrentadas; en la intersección de los imperiales una flor cuatripétala de gran resalte. Rodea el canasto una espléndida ráfaga compuesta por una media luna, a manera de diadema, realizada en una gruesa chapa de oro repujada y cincelada por sus dos caras, adornada por roleos y capullos de flores sobre fondo punteado, rodeada por diez rayos flameados que alternan con nueve rayos lisos terminados en estrellas, entre los que se disponen veinte rayos más cortos rematados por cabezas de serafines. En el centro de la diadema, dos ángeles tenantes de modelado rotundo, dispuestos simétricamente en un contraposto muy forzado, sostienen el corazón atravesado por cuchillos. La pieza evidencia la mano de un gran maestro. Podemos atribuir la labra de esta obra al platero jerezano Juan Laureano de Pina. Se fundamenta esta atribución, aunque se carece de prueba documental o de punzones que ratifiquen su autoría, en el tratamiento del repertorio ornamental, especialmente en la configuración morfológica de angelotes y serafines, así como en el singular repujado de los motivos vegetales. La concepción de la obra, sinuosa en sus perfiles, exhuberante en su exorno, pero dotada de una claridad y una simetría compositiva admirables, avalan - con las lógicas reservas - esta atribución. Podríamos incluso situar la fecha aproximada de esta corona entre 1660 y 1675, aproximadamente, ya que su morfología y tratamiento técnico y estético de la ornamentación coincidiría con las obras finales ejecutadas por Juan Laureano en Jerez antes de su marcha a Sevilla, es especial con la custodia procesional que realizó para la Cofradía del Santísimo Sacramento asentada en la Iglesia Parroquial de San Miguel, ejecutada en 1674. La Virgen estrenó un broche con en el besamanos del año 2000 y en ese mismo año se ha realizado una corona de diadema para Ella.(Gracias por la información facilitada por un hermano de la Cofradía).

El manto bordado de la Virgen, de terciopelo rojo-burdeos, es anónimo y fue bordado en los primeros años del siglo XIX. La saya va sin bordar, en color negro, del año 1994.

El paso es puramente barroco, de estilo sevillano, de madera tallada y dorada, realizado por el tallista hispalense Manuel Guzmán Bejarano en el 1970, de 207 cms. de ancho, 383 de largo y 152 de alto. Su diseño fue galardonado con el primer premio anual de artesanía que se celebra en la capital hispalense. Dicen los entendidos en la materia que con este trabajo se comenzó a poner de moda los pasos con canastillas muy altas. El dorado del paso lo realizó Manuel Guzmán Bejarano, acabándolo Manuel Daza. La iluminación que utiliza es por candelabros. Tiene profusión de angelitos.

Marchas procesionales dedicadas: Tiene dedicada la marcha "Al pie de la Cruz" , de Germán Alvarez Beigbeder, siendo la primera que compuso el músico con apenas 21 años.

Tiempo de paso de la cofradía: Unos 15 minutos.

Hermanos y Nazarenos:  Unos 640 hermanos posee esta Hermandad de los cuales realizan su estación penitencial unos 200 nazarenos aproximadamente, mas unos 50 hermanos costaleros.

Túnicas: Túnica de cola de color negro, con antifaz del mismo color y cinturón de esparto. La anterior túnica era de un rojo cardenalicio. El escudo de la Cofradía representa al Corazón traspasado por los Siete Cuchillos.

Escudo: Un corazón traspasado por siete cuchillos o espadas fue el primitivo escudo y sigue siéndolo.

Color de los cirios: Negro.

Altar de Insignias: Cruz de Guía, anónima, de plata de ley del siglo XVII, maciza, con un corazón atravesado por siete cuchillos en el crucero, realizado en plata cofradiera en fecha muy posterior, acompañada por cuatro faroles guías, realizados por Manuel Rodríguez Pérez en 1957en plata cofradiera, delante de ella va un nazareno, el Diputado de Cruz, que abre el cortejo; Cruz Parroquial, acompañada por dos ciriales portados por acólitos; Nazareno Muñidor, con campana de latón, con agarre de madera torneada, donada en 1984 por la familia Verdún; dos Banderas de la Hermandad, con pabellones de raso, de color rojo, con las cruces en color negro y en el centro, bordado, el escudo de la Hermandad. Son obra de las Carmelitas de Jerez, del año 1957. Las astas son de madera, y los remates, de plata cofradiera, con puntas de lanza; Banderín de la Juventud, realizado en terciopelo de Lyon de color granate oscuro. Reproduce el primitvo estandarte y además tiene una inscripción: "Juventud Cofrade. Hermandad de las Angustias". Es diseño es de José Alfonso Raimóndez y fue bordado por las Esclavas del Santísimo en la década de los 70. El asta también reproduce la del estandarte primitivo, es de plata cofradiera, obra de Juan Landa, va acompañado por los Atributos de la Pasión, esponja y corona de espinas, cuyas astas son de plata de ley antigua cincelada del siglo XVII, y los cuales fueron sacados de los varales del antiguo palio de respeto. La corona de espinas, que también es de plata de ley, es posterior y se fija al asta con un címgulo rojo; Banderín de los Hermanos Costaleros, de terciopelo morado, está bordado en oro y plata. En él figuran dos leyendas. En el anverso tiene la reseña "Causa Nostrae Laetitiae". En el reverso: "Prima Inter Omnia. Cofrades Costaleros Hermandad de las Angustias". El diseño es de José Alfonso Reimóndez y fue bordado por Pedro Ramírez Pazos. El asta es de plata cofradiera y en su remate reproduce la imagen de la Virgen del Rosario, patrona de los capataces y costaleros, siendo esta imagen de plata de ley . El orfebre de dicha asta e imagen fue Manuel de los Rios que la realizó en 1988, siendo donado por los hermanos costaleros; Bandera de la Inmaculada, de raso celeste con bordados en oro, con la imagen tallada en madera estofada de la Inmaculada en el centro, tallada por Francisco Pinto Berraquero (le fueron restauradas las manos en el año 2005). Los bordados fueron realizados por las Esclavas del Santísimo, segun diseño de José Alfonso Raimóndez. El asta es de plata cofradiera y de remate tiene el anagrama de María y una corona. La Inmaculada tiene una diadema de plata de ley, todo de Orfebrería Mallol, del año 1985. Va recogido a modo de bacalao como los Estandartes, yendo acompañado por cuatro faroles de respeto, cuyo cincelado reproduce los mismos motivos que tienen los enseres más antiguos de esta Hermandad, realizados tambien en Orfebrería Mallol en el año 1988; Libro de Reglas, con encuadernación en terciopelo burdeos y en el centro el escudo de la Hermandad, de orfebrería en plata de ley, así como las cantoneras, realizado en los talleres de Manuel de los Ríos en el 2001. Conserva en su interior los Estatutos del año 1925, año en que se reorganizó esta cofradía. Finalmente, cabe resaltar en esta Cofradía el Pendón de los Siete Cuchillos, de terciopelo burdeos bordado en oro, que hace de Estandarte de la Hermandad, una verdadera obra de arte del siglo XVII, en buena conservación. Un corazón de siete puñales ocupa el centro del paño, de terciopelo rojo; sobre él una corona real, y unas palmas o cuernos de la abundancia rodean el corazón y terminan casi tocando la corona. Tiene una cenefa de flores pequeñas y tallos entrelazados que forman una magnifica greca alrededor de todo el estandarte. Se porta desplegado.

Posee también cuatro bocinas de plata cincelada y repujada, obras de Emilio Landa (por este trabajo le fue concedido el primer premio de artesanía) en 1940, con paños de terciopelo de Lyon, rojo oscuro, con el escudo bordado de la Hermandad, en oro fino, por las Carmelitas en el año 1957. Dos ciriales de plata cofradiera, realizados por el orfebre Juan Landa en 1976 y modificados por Orfebrería Mallol en el año 1987. Tres pértigas, de plata cofradiera, una de ellas realizada por Orfebrería Mallol, y las otras dos, anónimas. En éstas vuelven a repetirse los mismos motivos que tienen los enseres originarios de la Hermandad. Tres ropones para pertigueros, uno de damasco, morado, los otros dos, de color negro. Los tres tienen adornos con galones dorados. Realizados por las hermanas de la Cofradía en el año 1986. 15 insignias, de la década de los años 50 son ocho, de varas lisas y galletas con el escudo de la Hermandad. De 1989, son las otras siete. Las varas tienen cincelados los mismo motivos que los enseres mas antiguos de la Hermandad: Las galletas reproducen el escudo y los lambrequines del Pendón de los Siete Cuchillos.14 Dalmáticas: dos de color rojo para los ciriales que acompañan a la Cruz Parroquial, y doce de terciopelo morado con galones dorados, para los ciriales e incensarios que preceden al paso. Fueron confeccionadas por las Esclavas del Santísimo en la década de los sesenta. Libro de Hermanos Difuntos.

Los atributos pasionales, como ya hemos dicho, así como el asta del famoso Pendón y las dos mazas son de plata cincelada antigua del siglo XVII que pertenecieron al antiguo palio de respeto.

Referencia histórica: Después de la reconquista de la ciudad por Alfonso X el sabio, a espaldas del llamado Baluarte de la Madera, que existía al final de la Corredera, había un humilladero o lugar devoto, en estado semiderruido, ante el cual se detenían y descubrían los caminantes, para encomendarse a una imagen de la Virgen, conocida como Nuestra Señora de los Siete Cuchillos. La devoción fue en aumento y, pasado algún tiempo, aquel ruinoso humilladero pudo convertirse en una ermita de reducidas proporciones, en la que empezaron a congregarse, formando hermandad, un grupo de católicos jerezanos, que presentaron sus reglas al prelado de la Diócesis, obligándose por ellas a celebrar anualmente la fiesta de Nuestra Señora de los Siete Cuchillos, a rezar a diario el santo rosario ante su imagen titular, y a sacarla en procesión, en la tarde del Domingo de Ramos. Así, pues, la primitiva Cofradía se denominó de "Los Siete Cuchillos" y la podemos considerar originaria del siglo XVI: por diversas informaciones del historiador Mesa Xinete, que la menciona, y que existía en el año 1558. Posteriormente en escritura ante Miguel Morate del día 11 de enero del año 1578, se ratifica la posesión por parte de la Hermandad de la imagen de la Virgen con su Hijo yacente en sus rodillas y que poseía desde hacía cuatro lustros.

De ser cierta la tradición, que recoge el historiador Grandallana, la creación del citado humilladero puede datarse hacia el año 1523, creyéndose que la hermandad se instituyó un año después, aunque este dato carece de confirmación, al no existir documento que lo acredite, puesto que el archivo de la misma desapareció totalmente en un incendio. La advocación de la imagen de la Virgen va a ser punto de enfoque para el fomento de una institución de puro carácter asistencial, que, con el trascurso del tiempo, se convirtió en pasional.

Sí parece ser cierto que el 18 de abril de 1567, la ciudad acordó entregar la pequeña ermita construida sobre el humilladero al beato Juan Grande, para que la convirtiera en hospital, así como una aranzada de terreno a su alrededor. Pero este acuerdo quedó sin efecto, al asignársele sitio mayor en el hospital de San Juan de Letrán, cerca de la Puerta de Sevilla. En el siglo XVI, la Hermandad aumentó sus prácticas piadosas con la recogida de cadáveres abandonados por la ciudad y sus contornos. Fue durante el pontificado de Benedicto XIII, muy devoto de los Dolores de la Virgen, cuando se instituyó en Orden Tercera de Servitas.

Según el investigador y destacado bibliófilo jerezano, José de Soto y Molina, parece que la Hermandad y Cofradía de Nuestra Señora de las Angustias, ya existía y llevaba vida próspera, en la segunda mitad del siglo XVI. La imagen de la Virgen había sido donada al humilladero por un miembro de la familia Morales Maldonado. El donante se llamaba Fernando, y había tomado las medidas pertinentes para que la propiedad de la imagen se conservara en él y en sus familiares. Esta imagen no había sido mandada ejecutar por él, toda vez que afirma que era de sus antepasados y, por tanto, lo que donó, que ahora comentamos, el 11 de enero de 1576, cuando tenía veinte años, era el depósito de la imagen en el humilladero del Baluarte o de la Madera, como se llamaba aquella zona. La donación fue a dicha Iglesia y humilladero y a los cofrades que son y fueren de hoy en adelante. Era el hermano mayor Pedro de Baya y el título de la Cofradía de Nuestra Señora de los Siete Cuchillos, alusivo a las siete espadas que ya solían colocar en el pecho de la Dolorosa. No se sabe si se llamaba ya Virgen de las Angustias, o si el de los Siete Cuchillos era un apelativo popular. Lo único cierto es que la Dolorosa existía ya en 1566.

Así pues, es clara la existencia de un humilladero en la plaza final de la Corredera, estando este humilladero a cargo de algunos vecinos. Desde la Reconquista de la ciudad por el rey Alfonso X el Sabio existía, en el entonces ejido de la ciudad, al final de la Corredera, en lugar próximo al Baluarte de la Madera, un humilladero dedicado a esta advocación, donde fue creada esta Hermandad en 1553. Fue Venerable Orden de Servitas, conservándose un hermoso estandarte en rico bordado antiguo con el Corazón y los Siete Puñales. De ahí que la Hermandad fuera conocida en sus primeros tiempos como la de la Virgen de los Siete Cuchillos.

En 1566, se tiene constancia del culto que se daba culto a la imagen de Nuestra Señora de los Siete Cuchillos, al igual que por auto provisional del día 15 de junio del año 1604, se tienen también noticias de sus realizaciones procesionales. Sin embargo, no consta su aprobación canónica hasta que en 1631 son aprobadas las Reglas presentadas por una asociación de fieles, la mitad de ellos de origen portugués, que se constituyen como los segundos fundadores de la Hermandad. En este siglo aumenta sus prácticas piadosas con la recogida de cadáveres abandonados por la ciudad y sus contornos, siguiendo las líneas maestras de la Hermandad de la Soledad. Al poco tiempo entra en disputa con una asociación hermana dedicada a estos menesteres, denominada como de "San Antonio" y ubicada en el Convento de San Francisco, para la adquisición y correspondencia del subtítulo de "La Caridad". Tras el enojoso pleito y no llegar a un común acuerdo, se dicta auto provisional con fecha del 1 de octubre de 1632, por la cual se designa con el subtítulo de la "Santa Misericordia" a la de San Antonio, y a la de "Los Siete Cuchillos" como del "Rocío". Nombre que no aceptan sus cofrades de ninguna de las maneras, y ya en 1634 se la nombra como Hermandad y Cofradía de Nuestra Señora de las Angustias. Ya después de la sustitución de su título, la Asociación se mantiene unida en sus labores a la primitiva de la "Caridad" que tiene el título de Cofradía de la Santa Misericordia de la Virgen Santísima Madre de Dios y Nuestra Señora del Socorro. Al parecer procesionó varios años en la tarde del Miercoles Santo.

Después de que el arzobispo de Sevilla, Jaime de Palafox, autorizara que la capilla de las Angustias albergara, durante algunos años, a partir de 1685, el hospital de la Santa Caridad, la Hermandad decidió ampliar su pequeño templo, acometiendo a base de limosnas la construcción del crucero, verdadera obra de arte barroco, cuyos trabajos finalizan a finales del año 1724. Así, pues, en 1685 sus cofrades brindan, a la Hermandad de la Caridad, albergue en su Capilla y en todas sus dependencias, para los pobres enfermos que atendía esta citada Hermandad.

Antes de culminar las obras de su capilla, el 15 de abril de 1724 se solicita y obtiene del Papa Benedicto XII la consagración del templo a la orden Tercera Servita, o Siervos de María Santísima de los Dolores, erigiéndose en Terceros Servitas de Nuestra Señora de las Angustias, lo que se estableció el 13 de agosto del mismo año, en cuyo día tomó el Santo Escapulario su Hermano Mayor, el presbítero don Esteban Mexías, de manos de un padre misionero de la citada orden. Mas tarde, por Patente con fecha del 22 de septiembre de 1725, el Padre General de los Servitas concedió una bula para que la Hermandad se erigiese en Confraternidad de los Dolores de la Virgen, y en la que reciben igualmente los hermanos de la Cofradía, los privilegios e indulgencias otorgados a esta Orden, lo que hace aumentar el entusiasmo de los hermanos que, el 11 de diciembre de 1725, presentan sus nuevos Estatutos para su Hermandad, que fueron aprobados por el Arzobispado el 28 de abril de 1726. Ahora, ya oficialmente, la Hermandad aparece, en estas primeras reglas conocidas, como Hermandad de Nuestra Señora de las Angustias, estableciéndose como fiesta el Viernes de Dolores y continuando con la procesión el Domingo de Ramos.

Nuevas obras hace que la capilla tome aspecto de templo mayor, al contar con hermoso camarín, retablos, viviendas y una capellanía, diciéndose misa todos los domingos y festivos, a las once de la mañana, rezándose la corona dolorosa todas las noches y, en determinadas fechas, el santo rosario por las calles de los alrededores.

En 1732 es cuando el Ayuntamiento levanta sobre el viejo llano de las Angustias, la primera alameda, que se construye a expensas del peculio particular del corregidor don Carlos de Angulo y Ramírez de Arellano, Marqués de Angulo. Anteriormente, la Ciudad había labrado el pequeño reducto de entrada a la capilla. Y en sesión de 3 de junio de 1759, concedió a la misma ocho varas de sitio, para ampliar su fábrica. Ya en 1716, el Cabildo había autorizado formar una pequeña capilla a Nuestra Señora de las Angustias, sobre el arco de la muralla que existía en la entrada de la calle Algarve. Esta capillita existió desde 1720 hasta que se derribó el arco, en 1832, pasando la imagen y una campana que allí había al templo parroquial de San Dionisio.

Gran parte de las reformas que se ejecutaron en la capilla de las Angustias, en la alameda o plaza de su nombre, se debieron a la especial protección del jerezano don Tomás de Geraldino, embajador de Fernando VII en Inglaterra, a solicitud de su hijo don Francisco, hermano mayor de la Hermandad, quien costeó el magnífico retablo del altar mayor. Este retablo existió hasta 11868, en que, con el pretexto de ponerlo a salvo de los revolucionarios, cierto potentado se lo llevó a una viña de su propiedad, no devolviéndolo más. Mientras que el gran bienhechor de la capilla y de la Hermandad, el diplomático Tomás de Geraldino, yace enterrado en el templo de las Angustias, de cuya imagen fue un destacado devoto.

Debido a la revolución de 1868, la Hermandad con su grupo escultórico tuvo que trasladarse a la iglesia de la Santísima Trinidad, suprimida la comunidad de PP. Trinitarios y convertida en un templo auxiliar de la Parroquia de San Miguel, donde se mantiene en estrecha unión con otra Hermandad, allí existente, la del Señor de la Humildad y María Santísima de la Amargura.

Mientras tanto, la hermosa capilla de las Angustias se vio convertida en Círculo Republicano, destrozadas y arrojadas a la calle sus imagenes y profanados sus altares por la chusma revolucionaria. Años más tarde, y pese a la valiente oposición de la Hermandad, la capilla se vería convertida durante algún tiempo, en templo luterano.

Durante cuatro años, la iglesia fue destinada a usos profanos, restableciéndose el culto católico en 1872. Las sagradas imágenes de la Virgen y su Hijo muerto, en los brazos, pudieron regresar el 13 de marzo, en medio de una solemnísima procesión que recorrió las principales calles. Pero la Hermandad tuvo que compartir su capilla con los PP. Carmelitas, exclaustrados de su convento, que había sido saqueado y en parte destruído por los revolucionarios, desde marzo de 1789 al 7 de abril de 1880, dedicándole altar a la imagen de Nuestra Señora del Carmen, trasladada en un carruaje.

Venida a menos la Hermandad, en 1881 ésta cedió su capilla a las monjas agustinas, recluídas en el convento del Espíritu Santo, desde la revolución de 1868, al ser demolido el suyo propio de San Cristóbal. En 1896, inactiva desde entonces la Hermandad, quizo reorganizarse, pero no lo consiguió, por culpa de dicha cesión, denegando la Curia Hispalense la reorganización de la Cofradía.

Es el 22 de marzo de 1922, cuando las monjas agustinas abandonan Jerez y se incorporan a su nuevo convento del Puerto de Santa María, y al día siguiente don Manuel Lagos Romero toma posesión de la capilla y dependencias, en nombre de la Hermandad de las Angustias, su legítima propietaria.

Reorganizada, tras grandes apuros, la antigua Hermandad, este mismo año de 1922 como solución de continuidad ante la supervivencia de tres hermanos de la Cofradía (en la historia de cualquier Hermandad, mientras que quede vivo un sólo hermano, una Hermandad nunca pierde su antigüedad), la misma consigue sacar de nuevo a la calle a su venerada titular. Pero no tienen túnicas y el reducido grupo de hermanos lo hace en traje de calle. El señor Lagos redacta unos nuevos estatutos que el Cardenal Ilundain aprueba por decreto de fecha 16 de marzo de 1925.

En ese año de 1925 la primitiva cabeza de la Virgen que era de barro y de escaso mérito, fue sustituida por una de talla, obra de escultor valenciano, que había sido propiedad de las devotas hermanas, María de Consolación y María de los Dolores Lagos Fernández. La cofradía vuelve a florecer con toda pujanza, sólo ensombrecido por las persecuciones religiosas de la segunda república, entre los años 1931 y 1936.

Vuelven los solemnes cultos con afamados oradores y se restaura el camarín de la Virgen, en cuyo techo había sido pintado un "Juicio Final" de extraordinario valor, en la fecha en que se construyó el crucero. Y no sería hasta 1928, cuando los cofrades pudieron acompañar a su titular, el Domingo de Ramos, revestidos con túnica nazarena de capa, en color morado romano, con capirotes, escapulario y esclavina del mismo color, con cinturón negro; calzando zapatilla de charol con hebilla de plata; y llevando sobre el pecho el escudo de un corazón ardiente, atravesado por siete cuchillos, que recuerdan su remoto origen. Un año después, en 1929, la Virgen estrena un nuevo paso, que sustituye al antiguo, de pequeñas dimensiones.

Cuando la Hermandad, en 1942 encargó nueva imagen del Señor a Ramón Chaveli, le pidió también la construcción de un nuevo cuerpo para la Virgen.

Desde entonces hasta nuestros días, especialmente en los últimos años, la capilla de las Angustias ha sido remozada y la Hermandad ha ido ganando en austeridad y solemnidad religiosa, hasta el punto de convertirse en el centro de atención, por su piedad, recogimiento y orden procesional, entre las cofradías que hacen estación a la Catedral, en la tarde del Domingo de Ramos.

Esta Hermandad fue la primera que sacó por las calles de Jerez su paso cargado por los propios cofrades-costaleros, en el año 1974.

En 1995 cambió de recorrido al hacer peatonal la calle de San Pablo, por la anteriormente circulaba en el recorrido de vuelta. El anterior itinerario era: Plaza de las Angustias (lado derecho), Higueras, Medina, Honda, CARRERA OFICIAL, Plaza Encarnación, De la Rosa, Manuel María Gonzalez, Plaza Monti, Plaza Arenal (lado derecho), Caballeros, San Pablo, Corredera, Plaza de las Angustias.

En el año 2000, se procedió terminar la restauración de la Iglesia, impermeabilización total de la techumbre de la zona del antiguo humilladero, pintado de toda la iglesia y culminación de la decoración de la entrada de la Casa-Hermandad. En el 2001, se restauró la imagen primitiva del Cristo, por Agustín Pina.

Observaciones: Su silencio y recogimiento son dignos de resaltar, así como el coro de niños que acompaña a la cofradía durante su estación penitencial. Es necesario contemplar su salida, allá en la Plaza de las Angustias, donde la inmensidad de las palmeras y lo florido de los jardines forman un especial escenario. A la salida, en la Iglesia de la Santísima Trinidad, con las monjas en los balcones, la Asociación de devotos, creada en 1994, de Nuestro Padre Jesús de la Humildad y Paciencia, cuyos miembros se habían reunido a la puerta de la Iglesia, le cantaron la Salve y le ofrecieron un gran ramo de flores. Esta Hermandad es destacable en cualquiera de los lugares que recorre durante su recorrido, ya que la gran penitencia que llevan sus hermanos, así como la especial idiosincracia mariana que de siempre han tenido la hacen especial y penitente como la que más. Muy bonito es su paso por las calles que rodean la Catedral jerezana, en cuyo interior se produce el relevo de la cuadrilla de hermanos costaleros, así como su recogida, cuando vuelve a su templo, en la plaza a la que su titular dió nombre. Tiene carta de Hermandad con la del Santo Crucifijo de la Salud.

Cultos: Septenario en la última semana de Cuaresma. Via Crucis por el exterior del templo en la víspera del Viernes de Dolores. Función Principal de Instituto y Besamanos durante todo este viernes. Triduo en honor de los Dolores Gloriosos en septiembre y Rosario de la Aurora con las imágenes titulares por el barrio el domingo inmediato al día 15 de septiembre. Misa de Hermandad los sábados.

Asimismo, como acto cultural, celebra zambomba el dia 15 de diciembre en la Tasca de San Pablo.

Dirección:
Hermandad de la Virgen de las Angustias
E-mail: sietecuchillos@sietecuchillos.com
Pagina web : http://www.sietecuchillos.com

Calle Porvenir, 1
Jerez de la Frontera (Cádiz)
Teléfono: 956338844

Hermano Mayor: Francisco José Mancilla Fernández.

Vestidor de la Stma. Virgen: Oscar Torres Barba.

Director de Cofradía: Manuel Jesús Amat Gil.

Mayordomo: Francisco Javier Casares Jiménez.

Capataz: Salvador Sánchez Benítez, hermano de la Cofradía.

Costaleros: Los costaleros del paso fueron los primeros que tomaron la iniciativa de que fuesen hermanos los mismos cargadores en Jerez de la Frontera. Los costaleros necesarios para portar a la Virgen de las Angustias son 28.

Acompañamiento Musical: Es cofradía de silencio, por lo cual este paso no lleva banda de música. Destaca el gran espíritu de penitencia de esta hermandad. Delante del paso desfilará, como ya es tradicional, el Orfeón de la propia Hermandad, dirigido por José María Amat Nuño, escolanía compuesta por alumnos del Oratorio Festivo, cantando pasajes del Stabat Mater.

Exorno Floral del paso: Tradicional exorno de claveles rojos "sangre de toro", estando a cargo de los hermanos el exorno del paso. En el año 2005 llevó 4.000 tallos de lirios morados.

Estrenos 2008: Restauración y dorado de la Corona de la Virgen y de la imagen de la Inmaculada Concepcion del Banderin Concepcionista por Antonio Garcia Falla..

Estrenos 2007: No tiene estrenos este año.

Estrenos 2006: No tiene estrenos este año.

Estrenos 2005: Restauracion de las manos de la imagen del Banderin de la Inmaculada y restauracion del asta del Banderin de la Juventud. Lleva 4.000 tallos de lirios morados en vez del tradicional clavel rojo sangre de toro. Saldrá un cuarto de hora mas tarde y en su itinerario tomará la calle Caracuel, Plaza San Andrés, calle Santa Rosa, Plaza Aladro y calle Eguiluz para llegar hasta el Mamelón y a Carrera Oficial, y a su recogida cambiará la Plaza Arenal para llegar hasta la calle Santa Cecilia por la Alameda Vieja, calle Puerto y Conde de Bayona, recogiendose un cuarto de hora antes. .

Estrenos 2004: Libro de Hermanos Difuntos, mesa de paso de Misterio y faldones confeccionados por las hermanas y plateado de insignias.

Estrenos 2003: Mesa de paso de Misterio y faldones confeccionados por las hermanas

Estrenos 2002: Restauración del asta del Pendón de los Siete Cuchillos y plateado de 18 insignias.

Estrenos 2001: Libro de Reglas realizado en los talleres de Manuel Rios.

Estrenos 2000: Restauración de la Capilla.

Horario 2008:

Salida del Templo: 18,30

Palquillo Alameda Cristina Cruz: 20,29

Palquillo Alameda Cristina Ultimo paso: 20,44

Plaza Arenal Cruz: 21,24

Plaza Arenal Ultimo paso: 21,39

Catedral Cruz: 21,59

Catedral Ultimo paso: 22,14

Fuera Catedral Cruz: 22,09

Fuera Catedral Ultimo paso: 22,24

Entrada Cruz: 00,00

Entrada Ultimo paso: 00,15

Itinerario 2008: Plaza de las Angustias (lado derecho), Higueras, Medina, Honda, Bizcocheros, Caracuel, Plaza San Andrés, Rosario, Plaza Aladro, Eguiluz, Sevilla, Palquillo, CARRERA OFICIAL, Aire, Reducto Bueno Monreal, Plaza Encarnacion, De la Rosa, Manuel Maria Gonzalez, Plaza Monti, Armas, Conde de Bayona, San Agustín, Santa Cecilia, Plaza Leon XIII, Barja, Plaza Antón Daza, Ramón de Cala, Molineros, Plaza de las Angustias..

Imágenes de la Hermandad

Pagina Web de la Hermandad